Y-Ink est une technologie exclusive développée par Yaniv Edery, combinant innovation, écologie et expérience visuelle. C’est un procédé qui dépasse la peinture traditionnelle : il intègre une dimension technologique pour sublimer l’art par des effets interactifs, lumineux et durables.
Y-Ink naît du désir de repousser les limites entre art et science, de fusionner la matière et la technologie. Yaniv imagine une technique respectueuse de l’environnement, qui conserve l’empreinte visuelle tout en réduisant l’impact — tant dans les matériaux utilisés que dans l’énergie nécessaire pour l’éclairage ou l’animation.
Le Y-Ink utilise des encres et pigments spéciaux, adaptés à la lumière (réverbération, transparence, opacité modulable).
L’intégration de composants réfléchissants ou lumineux (LED, surfaces miroirs, etc.) permet à l’œuvre de changer selon l’éclairage ambiant ou l’angle du spectateur.
Le procédé inclut souvent des couches de résine stabilisantes, qui protègent les pigments, permettent des effets de profondeur, et garantissent la durabilité.
Quelques points de comparaison avec ce que l’on trouve dans le domaine de l’encre électronique / papier électronique (e-paper) ou des encres techniques :
Y-Ink se manifeste sur des œuvres grand format, des portraits, des pièces animalières, mais aussi des installations où l’éclairage joue un rôle central. Dans des galeries, des expositions lumineuses, des espaces design ou privés, l’effet Y-Ink surprend et captive.
Y-Ink est plus qu’une technique : c’est une innovation artistique. Elle incarne la volonté de repenser l’art non seulement comme image, mais comme expérience — expérience visuelle, sensorielle, tout en étant consciente de son impact. C’est la promesse d’un art à la fois spectaculaire et respectueux.